Documentaire sur la maison des artistes (Haus der Kunstler), située dans le complexe psychiatrique de Klosterneuburg, près de Vienne en Autriche. Douze artistes vivent et travaillent dans cette résidence. La vidéo est une incursion dans la vie quotidienne de la maison et des artistes. Anne-Marie Rocher vidéaste indépendante et Richard-Max Tremblay peintre et photographe ont uni leurs médiums, vidéo et photographie, pour tenter à travers ce double regard de présenter la maison des artistes, son projet et son concept unique. Parce que les artistes de Gugging parlent peu et jamais de leur art Anne-Marie Rocher a choisi de faire témoigner un visiteur qui représente l’équipe de tournage.
On découvre l’oeuvre forte et intense des artistes de Gugging à travers ses rencontres et ses réflexions. La vision personnelle de ce narrateur témoigne de l’expérience qu’il a vécu auprès des artistes de Gugging, en marge des milieux officiels, des courants et des modes mais aussi de la place qu’occupe l’art brut visà vis l’art contemporain . Arnulf Rainer, l’un des premiers artistes à reconnaître la qualité du travail des patients à Gugging apporte son témoignage et commente son engagement envers l’art brut, les artistes de Gugging et les projets réalisés avec eux.
À l’école Saint-Augustin, dans le village de Rustico, à l’Ile-du-Prince-Édouard, nous suivons une enseignante exceptionnelle, Debbie Cuffley-Hébert, dans la préparation d’une pièce de théâtre avec ses élèves de 9 à 12 ans jusqu’à la représentation finale devant les parents.
« Nagamowin », chanter en ojibwé, c’est 13 épisodes de 30 minutes qui suivent 13 auteurs-compositeurs autochtones de partout au Canada. Ils sont en concert dans 13 communautés autochtones différentes en Saskatchewan, au Manitoba, en Ontario, en Colombie-Britannique et au Nunavut.
Plus que des rencontres, plus que des prestations artistiques, chaque émission de Pour un soir seulement va à la recherche de ce qui identifie chaque artiste ou groupe d’artistes; comment vivent- ils l’expérience du jumelage et l’impact de celui- ci.
Aboriginal Day Live est une série de variété et arts de la scène qui met en valeur les talents remarquables d’artistes autochtones du Canada venus de tous les coins de notre grand pays. Aboriginal Day Live est un rassemblement sacré, une vitrine artistique et une célébration musicale qui démontre les cultures riches et vibrantes des Premières nations, Métis et Inuits.
Magazine jeunesse destiné aux jeunes des Premières nations francophones, Chic Choc permet aux jeunes d’exprimer ce qu’ils pensent de la vie, de leur avenir, de ce qui les anime et de ce qu’ils veulent changer. Chaque émission s’articule autour d’une thématique telle l’amour, la santé, la solidarité, l’humour ou la tradition. Témoignages, défis sportifs et communautaires, vox pop et vidéoclips sont les prismes par lesquels les jeunes s’expriment et se révèlent. Leurs paroles trouvent d’ailleurs un écho complice auprès des animateurs Mélanie Napartuk, chanteuse et comédienne originaire du Nunavik et Christian Laveau, musicien et chanteur du spectacle Totem (Cirque du Soleil).
« Tablo » est le rendez-vous culturel consacré aux peintres du Québec et de l’Ontario. Chaque épisode nous permet de découvrir les coulisses de la création. La série offre le privilège d’entrer dans l’atelier d’artistes-peintres tels Léon Bellefleur, Carol Bernier, Dominique Bessner, Pierre Blanchette, Kittie Bruneau, Florent Comtois, Gérard Dansereau, René Derouin, Marc Séguin, Sylvain Tremblay et bien d’autres… Les conservateurs du Musée des Beaux-Arts de Montréal nous raconte la petite histoire de tableaux de la collection du Musée. Apprenez tout sur le profil d’un artiste et sa démarche en visitant le site web de la série.
Amalgame est un rendez-vous hebdomadaire qui propose de suivre les aventures d’un auteur-compositeur-interprète dans une des régions francophones du pays. Chaque semaine, un artiste découvre une région qu’il ne connaît pas et en apprend davantage sur son histoire. Des rencontres et des découvertes lui permettent de créer un contact direct avec une autre communauté francophone que la sienne. Un concert intime conclu chacun de ses rendez-vous inoubliables.
L’émission, animée par Monique Lacoste propose un regard renouvelé sur la vitalité et la richesse du Festival du Voyageur de Winnipeg par l’entremise de performances artistiques, d’entrevues, de capsules humoristiques et de courts reportages.
Le Blé et la Plume souligne le 25e anniversaire des Éditions du Blé (1974 à 1999). Les auteurs présentés, pas tous natifs du Manitoba, ont tous été publiés à cette maison d’édition.