Depuis une trentaine d’années, une communauté de pêcheurs vivant sur l’Île de Lamèque, en Acadie, appuie son Festival international de musique baroque. Lors du documentaire intitulé L’île baroque, nous serons témoins de cette belle aventure où la fierté et la générosité de ces insulaires font de ce festival un événement unique en son genre au Canada.
Ce film est un hommage à cette population où rien, de prime abord, ne la prédestine à héberger les plus grands artistes internationaux de la musique baroque.
Le documentaire porte sur les habitants de Lamèque et l’esprit communautaire qui anime ce festival qui a célébré l’année dernière son trentième anniversaire, le tout dans une église aux couleurs uniques.
1755, le joyeux dérangement est un documentaire sur le groupe de musique acadienne 1755 formé à Moncton dans les années 1970, alors que l’Acadie connaît un mouvement culturel et social en pleine effervescence. Ce groupe marque en quelque sorte le passage de l’Acadie dans la modernité, et engendre une nouvelle prise de conscience de l’identité et de la fierté acadienne. Il reste que pas loin de quatre générations ont été touchés ou stimulés par le passage de ce groupe.
Les migrations aviaires ont toujours fasciné les hommes, leur rappelant peut-être des cycles naturels immémoriaux. Zachary Richard, le célèbre chanteur cajun, a commencé par observer les oiseaux de manière solitaire, puis s’est rapproché d’ornithologues chevronnés. C’est ainsi qu’il a rencontré Alain Clavette, avec lequel il partage aussi l’identité acadienne. Ensemble, ils effectuent un périple migratoire dans cette contrée, des vasières de la baie de Fundy, en passant par les bayous de la Louisiane et les îles pouponnières du Nouveau-Brunswick : une rencontre intime avec le monde aviaire et la connivence de deux amis qui partagent interrogations et découvertes, sur la musique de Zachary Richard.
Dans Zachary Richard, toujours batailleur, l’auteur-compositeur-interprète Zachary Richard questionne la pertinence de l’identité acadienne d’aujourd’hui. Il retrace le parcours fascinant de ceux qui l’ont précédé, en parcourant les trois provinces maritimes et la Louisiane, cherchant à comprendre comment l’Histoire a façonné sa culture acadienne.
Zachary fait d’étonnantes découvertes sur ses propres ancêtres, les Richard et les Boudreaux, qui ont habité l’Acadie pendant un siècle et demi avant de s’opposer aux occupants britanniques, déjouant ainsi les déportations de 1755 et de 1758. Il visite pour la première fois les anciens villages acadiens de ses ancêtres, puis les trois camps de réfugiés où ils ont dû survivre à la famine. Finalement capturés et emprisonnés sur l’Île George à Halifax, ses ancêtres furent du premier grand voyage de migration vers la Louisiane.
Dans une Louisiane considérablement métissée depuis 250 ans, Zachary interroge son entourage cadien sur la pertinence de l’appartenance à leurs racines. Malgré les nombreux événements douloureux de son histoire, le « batailleur » Zachary arrivera-t-il à se réconcilier avec son passé pour pardonner ses bourreaux et se tourner vers l’avenir ?
Les chiffres de Clé du studio – 4 et 2 – 4 heures, 4 chansons, 2 invités, 2 émissions
Le tournage de chaque émission de Clé du studio dure 4 heures. Durant ce temps, les artistes interprètent les chansons puis on filme les discussions et les échanges qui ont lieu tant dans la zone studio que dans la zone salon. Trois caméras tournent en permanence et au montage final on a une émission de 30 minutes.
Il n’y a pas de public, seuls les membres de l’équipe de tournage sont présents. Le directeur artistique Florent Vollant est toujours disponible pour alimenter le feu des discussions.
Il n’y a pas d’animateur. Il y a l’hôte qui mène le bal, et l’invité. À la fin de l’émission, l’hôte remet la Clé du studio à son invité qui devient l’hôte pour la prochaine émission. Au final, chaque artiste participe à deux émissions, une fois à titre d’invité et la prochaine, à titre d’hôte.
Chaque émission contient 4 chansons, l’invité en fait 2 et l’hôte en fait aussi 2 dont l’une est interprétée avec son invité, le partage et les échanges étant au cœur du concept. Elles sont choisies à l’avance, dans le répertoire de l’artiste et selon ses suggestions, avec l’aide du directeur musical Kim Fontaine et le directeur artistique Florent Vollant. Un orchestre maison accompagne les artistes. Ce temps en studio ressemble peut-être un peu à un cercle d’auteurs, et donc il est fort possible que les chansons soient un peu plus épurées qu’être une reproduction fidèle du CD. Les chansons sont en français ou dans la langue autochtone de l’artiste.
Le choeur d’une culture est un documentaire sur la Chorale Saint-Jean d’Edmonton et son périple au sein des festivités du 400e anniversaire de Québec. Ponctué par des témoignages des protagonistes, dont ceux de Laurier Fagnan, le chef de choeur, et de l’auteure-compositrice France Levasseur-Ouimet.
Les cordes de la victoire suit le parcours de trois jeunes violoneux mettant à l’épreuve des années de pratique, pour se rendre aux finales du prestigieux championnat des Grands maitres violoneux du Canada. Pour Véronique, Simon et Daniel, cet art est gravé dans leur cœur depuis un très jeune âge. C’est une lutte quotidienne de prioriser leur talent unique en parallèle avec leurs études, leur emplois et leur vie de famille. Le documentaire retrace l’historique de ce style musical qui a connu une évolution spectaculaire depuis l’arrivée des premiers colons ! Vivez les moments forts d’angoisse et de tension avec ces 3 violoneux, en coulisses d’une compétition qui a le pouvoir de changer des vies. Réussiront-ils à impressionner les juges ? Une tâche difficile à accomplir sous pression.
De nos jours, les artistes acadiens déferlent comme un véritable raz de marée sur le Québec, le Canada et l’Europe francophone. Jamais autant de musiciens et de chanteurs, venant d’une aussi petite région au Canada, n’auront réussi à s’exporter si bien dans la francophonie et dans des styles musicaux très différents. Cette nouvelle vague a du talent et de l’audace, mais est-ce vraiment tout ce qui explique son succès ?
L’artiste Joseph Edgar part à la rencontre des principaux concernés, de leurs agents, de journalistes culturels, de directeurs de festivals et plusieurs autres de l’industrie de la musique pour tenter de comprendre ce phénomène. On dit que les Acadiens ont une relation particulière à la mer, est-ce un ingrédient magique dans l’eau qui favoriserait l’effervescence ?
La série met en vedette une impressionnante brochette d’artistes : Lisa LeBlanc, Marie-Jo Thério, Roch Voisine, Édith Butler, Jean-François Breau, Wilfred LeBouthillier, Caroline Savoie, Joey Robin Haché, Pierre Guitard, Menoncle Jason, Arthur Comeau, Amélie Hall, ainsi que des membres des groupes Les Hay Babies, Les Hôtesses d’Hilaire, Les Païens, CY et Radio Radio.