Julien Cadieux

Après des études en production cinématographique à l’école Mel Hoppenheim de l’Université Concordia, le cinéaste acadien Julien Cadieux s’est dévoué à la réalisation. Depuis plus de 10 ans, il cumule divers projets en tant que réalisateur de séries documentaires (web et télévisuelles), de films documentaires et de courts-métrages de fiction.

Dans ses œuvres se manifeste son intérêt pour les arts et pour les rencontres humaines qu’il fait tout au long de son parcours. Sa passion pour le montage l’a mené à collaborer avec d’autres réalisateurs et réalisatrices et à s’exposer à des univers créatifs et humains très riches.

Depuis 2005, Francine Hébert occupe divers rôles dans le domaine du cinéma et de la production télévisuelle documentaire. En tant que réalisatrice et scénariste, elle s’inspire d’histoires remplies d’humanité, qui touchent d’importants enjeux de société. Cafétéria (ONF, Radio-Canada), le premier documentaire qu’elle signe en 2015, est primé au FICFA, aux RVQC et aux prix Éloizes.

En 2018, elle réalise Noah, 18 ans (Spira films, FICFA), primé aux Rendez-vous Québec cinéma comme Meilleur film franco-canadien 2019. Le court-métrage est sélectionné par de nombreux festivals, dont le Festival REGARD, l’un des principaux festivals de films courts en Amérique du Nord qui permet d’accéder aux Oscars. Noah, 18 ans est diffusé à UnisTV et est le seul film francophone sélectionné pour la 6e saison de Reel East Coast, de la CBC / FIN AIFF.

La cinéaste signe la production, la réalisation, la scénarisation, la recherche, les images et le son d’un troisième film court en 2020: Une façon d’être ensemble (Conseil des arts du Canada, artsnb, ACIC de l’ONF). Le documentaire remporte le prix La Vague – Meilleur court-métrage acadien au FICFA 2020. À noter: La Famille LeBlanc, qui figure dans le film, est invitée aux émissions America’s Got Talent et La France a un incroyable talent.

Elle signe la réalisation et la recherche de quelques épisodes de la série Hors Québec (Productions Rivard, TVA) en 2019 et 2020.

Aujourd’hui, deux projets de long métrage documentaire la tiennent occupée (Phare-Est Média, UnisTV / Incubateur du FRIC, artsnb, Province du N.-B.) en plus de projets communautaires avec le Conseil provincial des sociétés culturelles du Nouveau-Brunswick et la Société culturelle Kent Sud.

Cafétéria: https://www.onf.ca/film/cafeteria_fr/

Noah, 18 ans: https://gem.cbc.ca/media/reel-east-coast/season-6/episode-4/38e815a-0138b5bf6d2

Une façon d’être ensemble: https://youtu.be/CxSPiO_Q67c

Hors Québec:

 

Jean-Philippe Marquis est un réalisateur de films documentaires, cameraman, monteur vidéo et photographe présentement basé à Vancouver. Il possède un diplôme d’étude supérieure spécialisée en journalisme de l’Université Concordia et un baccalauréat en anthropologie de l’Université de Montréal. Il s’intéresse principalement aux enjeux sociaux liés à l’industrie extractive et aux conflits territoriaux.

En 2013-2014, il co-réalise le documentaire Line In The Sand, un film portant sur les craintes et opinions de ceux vivant sur la trajectoire du pipeline proposé Northern Gateway.

En 2015 il travaille comme monteur sur la série Mushers: À la conquête de la Yukon Quest et puis comme directeur photo sur Les Canadiens Errants, pour RDI. Il joint ensuite l’équipe de Terres d’Exploration comme caméraman et monteur.

Jean-Philippe parle et écrit le français et l’anglais et possède son propre équipement de tournage et de montage.

Je détiens un Bacc. en théâtre, mais la musique, la danse et l’écriture ont toujours fait parti de ma vie; j’enseigne entre-autres, la jigue et je travaille souvent des projets de création avec des gens de toutes âges et provenances. J’ai suivi plusieurs formations de danse, d’écriture, de réalisation, de budgets, de logiciels et techniques de toutes sortes, ainsi qu’à la diversité, l’inclusion, puis la protection contre abus variés.

 

Anthony est un jeune réalisateur et directeur photo pluridisciplinaire, ayant étudié à Jonquière en production et postproduction.

Son art s’est tout d’abord fait connaitre à travers les films de sports, où il a réalisé, tourné, monté et produit deux films sur le snowboard urbain. Il poursuivit sa carrière professionnelle à Québec chez Nova Film où il a su aiguiser son savoir-faire à travers différents projets publicitaires.

C’est en 2015 qu’il intégra la boite Heliconia, où il réalisa plus de 15 émissions télé présentant les meilleures destinations à travers le monde pour les sports aquatiques.

En 2017, sa réalisation The Jordan Trail lui valut une seconde place au festival « The Adventure in Motion » et son projet SUP Surfing Barbados remporta un prix au Reel Paddling. Aujourd’hui, Anthony poursuit sa carrière dans le documentaire afin de permettre à son art de mettre en lumière des causes qu’ils lui sont chers.

En 2008, Marie-France Guerrette réalise son premier court métrage documentaire avec l’ONF « Le chœur d’une culture » et en 2010 son prochain « Mon père, le roi ». Elle a été productrice executive de l’émission jeunesse « ONIVA! » (Radio-Canada Télé).

Son talent a été récompensé à maintes reprises, notamment dans le cadre du Yorkton Film Festival en 2017 alors qu’elle recevait un prestigieux Golden Sheaf Award pour meilleur documentaire et a été nommée aux 2017 Alberta Film and Television awards dans la catégorie de meilleure réalisatrice.

En 2015 Marie-France a cofondé sa boîte de production et produit et réalise présentement de nombreuses productions documentaires pour diffusion sur Unis TV, Telus Optik (VOD) et sur des plateformes web. Elle réalise actuellement un long métrage documentaire produit par l’ONF sur le deuil en bas âge. Marie-France est membre du conseil d’administration de DOC Alberta, le chapitre local de l’association des documentaristes du Canada.

Après avoir terminé ses études en réalisation à Paris, la cinéaste acadienne Renée Blanchar retourne chez elle. Première Canadienne à entrer à la FEMIS (Fondation européenne de l’image et du son) par voie de concours. En 1989, elle devient la plus jeune jurée de l’histoire du prestigieux Festival du film de Cannes. Côté fiction, Renée réalise quelques courts métrages et elle est à la barre de la télé série Belle-Baie pendant cinq saisons. Elle demeure la seule femme à avoir été mise en nomination aux prix Gémeaux pour la scénarisation et la réalisation d’une même télé-série (2013).Elle scénarise et réalise les documentaires Raoul Léger, La vérité morcelée (2002) et On a tué l’Enfant-Jésus (2007) qui remportent la Vague du meilleur film acadien au Festival du cinéma francophone en Acadie. Les Héritiers du club (2014) et Nos hommes dans l’Ouest (2017) font l’ouverture du FICFA. Ils sont aussi sélectionné au RVCQ.

Mon premier film était un film d’auteur avec l’Office national du film (2008) – Ils eurent treize enfants. Mon deuxième documentaire était avec Phare-Est Médias où j’ai eu la chance de réaliser un Trésor vivant avec l’Honorable Flora MacDonald. Mon troisième documentaire encore avec Phare- Est est un film d’auteur sur la désignation de Grand-Pré à l’UNESCO en 2012.

Je fais la recherche, la scénarisation et la réalisation de toutes mes aventures. J’ai été troisième assistante à la réalisation sur la télé série Belle-Baie, j’ai joué dans la télé série le Clan, j’ai réalisé ou participé à plusieurs capsules web soit avec TV5, Expérience Acadie, ONF ou avec le Centre de la francophonie des Amériques. J’ai étudié Jeu devant la caméra au Lee Strasberg à Los Angeles et avec Pro Lab à Toronto. Je suis une artiste bilingue ayant une formation en théâtre.

Mes derniers projets consistent à la scénarisation de plusieurs séries dont Sexe et techno (Unis TV), Habitants du Nord (en développement Unis TV), Tuné in (Unis TV) et la réalisation ou l’assistance à la réalisation dont Sexe et techno (Unis TV), Tout simplement country (Radio-Canada), Mix sonore (Unis TV) et un projet présentement en cours de développement avec l’ONF.

Marcel Gallant apporte aux projets qu’il mène, une richesse de connaissances techniques et une grande créativité. Artisan de la télévision et du cinéma, Marcel offre cette rare combinaison de passion et d’expérience, en s’efforçant constamment de tirer le maximum d’un budget et de livrer le meilleur projet possible.

Marcel performe dans l’industrie de la télévision depuis 17 ans. Il a débuté comme un monteur convoité en ajoutant plus de 200 émissions de télévision à son CV. Ayant également travaillé en éclairage et comme directeur photo, son virage vers la réalisation et comme producteur fut naturel. Son expérience dans le monde de la production et de la postproduction lui donne l’expertise nécessaire pour être un chef de fil dont les gens peuvent faire confiance. Marcel contribue a 100% à chacun des projets qu’il touche. Marcel a reçu plusieurs nominations et gagné des prix pour plusieurs de projets qu’il a entreprit.

Depuis 2001, j’œuvre dans l’industrie cinématographique. J’ai commencé comme Assistant de production, pour ensuite devenir Coordonnateur de production, Recherchiste, Caméraman, Preneur son, scénariste jusqu’à Réalisateur.